Редкая птица доберется до Сахалина. Так, слегка переиначив классика, можно воспринять сахалинскую премьеру сказки Мориса Метерлинка, самого знаменитого открытия в его богатом литературном наследии.

И получилось, что пришлась она на год юбилейный: «Синяя птица», «запущенная» Константином Станиславским, взлетела со мхатовской сцены в 1908 году. В свое время великий режиссер дал завет на перспективу всем, кто рискнул бы взяться за «Синюю птицу»: постановка должна быть «на-ивной, простой, легкой, радостной, как сон десятилетнего ребенка, но в то же время и грандиозной, ибо она должна явиться воплощением мечты великого поэта». Так что вряд ли удивительно, что режиссером-постановщиком этого спектакля нарядные программки называют художественного руководителя областного театра кукол Антонину Добролюбову. Ибо «Синяя птица» неосуществима без вошедшего в профессиональную привычку умения делать жизнь красивой, чем наш кукольный театр особенно славен. С его, так сказать, гипертрофированной любовью ко всем краскам мира, кроме серой – «из миража, из ничего вдруг возникает волшебство». И сейчас, когда стремительно сходит на нет и без того несуровая сахалинская зима, этот спектакль длит очарование новогодней атмосферы – когда елка зелена и так сильно нетерпение сердца в преддверии исполнения заветных желаний.

Будучи верна своим правилам игры, Антонина Добролюбова создает на сцене Чехов-центра прежде всего зрелище, где заданную цель оправдывают всякими средствами – от традиционных марионеток до виртуальных пейзажей, активно врывающихся в ткань спектакля. В путешествии за Синей птицей, от которой всем будет счастье, приходится преодолевать горы и долины, леса, населенные воинственными деревьями, искушения и страхи. Искушения-Блаженства здесь очень материального свойства – веселые и упитанные, страхи, запертые по пещерам, добросовестно пугают публику, а отчаянно чихающий кроха Насморк просто умиляет. Это чеховского Гаева с его псевдопафосным «Дорогой, многоуважаемый шкаф!» принято осмеивать. Но никто не усомнится в наличии души и разума у воды, хлеба, сахара, света, огня, дико растущей за порогом дома флоры и виляющей хвостом фауны (всех этих персонажей играют аж двадцать три человека, роскошно костюмированных по эскизам художницы Елены Приискиной).

И эта разнокалиберная и разнохарактерная компания искателей – вещей, зверей, стихий – сопровождает мальчика Тильтиля (Василий Бабаев) и девочку Митиль (Анастасия Федяй), иллюстрируя весьма разноплановые мысли повествования. О том, что счастье – в самом поиске идеала, недостижимость которого не должна останавливать, даже если тщетность поиска кажется пугающе очевидной. А возможно, о том, что повзрослевшие к концу путешествия дети иными глазами глядят на мир, сумев-таки увидеть счастье там, где его не замечали прежде. К финалу же силу набирает волнующей исповедальности тема, которая особо дорога постановщику и которую очень тонко воплощает актриса Елена Денисова в роли матери Тиль. Уже для того бы и стоило затевать непростую эту сказку, чтобы «включить» в полный голос мелодию о том, как нам необходимы прочные узы между поколениями, между братьями и сестрами, родителями и детьми, взаимопомощь и взаимное же доброжелательство. Когда твой дом – твоя крепость, даже если это хилая хижина в лесу, а теплый голос и улыбка матери – источник вечного притяжения, сколько бы лет тебе ни было. Чего-чего, а сентиментальности, чувствительности в хорошем смысле недостает в нашем слегка безумном и уж точно жестоком мире. И ощущение этого прибывает в зале, когда маленький зритель сидит рука об руку с мамой или папой.

Мало кто из родителей, собираясь в театр, обращает внимание на ремарку: рекомендуется для детей старше семи лет. А это немаловажно ведь сказочность «Синей птицы» относительна, лишь по внешним ощущениям. Отчего «Синяя птица» оказывается в положении хитроумного слуги двух господ, что должен поспеть по двум адресам сразу – к маленьким и большим: быть понятным первым и интересным – вторым. А это не всегда достижимо. Тем не менее новый спектакль уравняли в зрительском восприятии с котами в сапогах и пиратами на малышковых, одиннадцатичасовых сеансах, сослужив не лучшую службу. Ведь Метерлинк – несколько другая «опера», с высоким посылом, снижать который не рекомендуется, но до которого следует иногда просто подрасти.

И. Сидорова.

Фото из архива

Чехов-центра.

P. S.

Тем временем в Чехов-центре продолжается сезон ожидания премьер. В конце марта театралов пригласят на встречу с Чеховым. Правда, в афишах хорошо знакомое название классической пьесы, над которой работает художественный руководитель театра Андрей Бажин, выглядит так: «Вишневый-с Ад». А позднее, в апреле, планируется премьера спектакля «Моя жена – лгунья» в постановке народной артистки России Клары Кисенковой.

Газета "Советский Сахалин"

20 февраля 2008г.